Яркие, остроумные, бесхитростные и при этом мудрые — русские лубочные картинки на протяжении нескольких столетий были главным развлечением и украшением домов простого народа. Сегодня лубок переживает второе рождение: современные художники и мастерские переосмысляют традицию, создавая актуальные интерьерные объекты. Но откуда взялся этот удивительный жанр и почему он называется «лубочным»? Давайте отправимся в путешествие по истории народной картинки.
Как всё начиналось: рождение лубка в XVII веке
Искусство лубочной картинки зародилось в Китае, но в России этот жанр приобрёл уникальные черты и стал настоящим народным достоянием. Первые упоминания о лубочных картинках относятся к началу XVII века — известно, что в царских палатах уже имелось несколько десятков таких «потешных листов» .
Предшественником русского лубка считают бумажные иконы, которые массово продавались на ярмарках и в монастырях. Первые религиозные лубки начали печатать в начале XVII века в Киево-Печерской лавре . Со временем к духовным сюжетам добавились простые и понятные сценки из мирской жизни — такие картинки охотно раскупали горожане и крестьяне.
В XVII столетии лубки называли «фряжскими» или «немецкими потешными листами», поскольку многие сюжеты заимствовались из европейских гравюр . Первоначально ими украшали интерьеры царские придворные и знать, но вскоре картинки полюбились и простым горожанам.
Почему «лубок»? Три версии происхождения названия
Существует несколько версий того, откуда взялось привычное нам слово «лубок». Сам термин был введён в научный оборот известным русским историком и этнографом Иваном Михайловичем Снегирёвым (1793–1868), который одним из первых начал изучать народное творчество .
Вот основные версии происхождения названия:
| Версия | Объяснение |
|---|---|
| От материала для гравюр | Картинки резались преимущественно на липовых досках (луб, лубок — липовая кора, липовое дерево). Техника называлась ксилографией — гравюрой на дереве . |
| От лубяных коробов торговцев | Бродячие торговцы (офени) носили свой товар в больших лубяных корзинах — отсюда могли появиться «лубочные картинки» . |
| От «лубка» как коры | Поскольку липовые доски для печати назывались лубом, а сам материал — липовой корой, картинки стали называть лубочными . |
Как бы то ни было, название прижилось и существует по сей день.
Эпоха расцвета: XVIII–XIX века
В XVIII веке производство лубочных картинок становится массовым. Их гравировали двумя основными способами :
-
Выпукло, на липовых или оловянных досках — для печати в обычном типографском станке.
-
Вглубь, на меди (офорт и резцовая гравюра) — для печати на специальном прессе.
В 1721 году вышел указ, запрещавший свободную продажу лубочных картинок — их можно было тиражировать только в типографиях по специальному разрешению . Однако это не остановило развитие жанра.
Во второй половине XVIII столетия народные картинки резали по большей части серебряники, жившие в подмосковном селе Измайлове, а печатали в Москве на фабрике купца Ахметьева, которая славилась своими произведениями более 50 лет .
В XIX веке получили распространение литографированные лубки, над которыми работали уже профессиональные мастера. Их часто раскрашивали от руки — этот процесс назывался «цвечением». Раскраска была грубой, использовали всего 4–5 простых цветов без смешения оттенков. Но невзыскательный покупатель больше ценил яркость красок, чем аккуратность накладки .
О чём рассказывали лубочные картинки?
Содержание лубочных картинок было невероятно разнообразным :
| Категория | Примеры сюжетов |
|---|---|
| Религиозные | Копии с икон, библейские сцены, жития святых, изображения Богородицы |
| Сказочные | Бова Королевич, Еруслан Лазаревич, Иван Царевич, Жар-Птица |
| Былинные | Сцены из богатырских былин |
| Исторические | Портреты военных героев, виды монастырей |
| Сатирические | Карикатуры на современность, в том числе на Наполеона в 1812 году |
| Песенные | Иллюстрации к народным песням и стихам поэтов |
Особой популярностью пользовались «лицевые сказки» — истории, которые печатались на одном листе, разделённом на 8–16 отделений. Лист разрезали, сброшюровывали, и получалась тетрадка: сверху картинка, снизу — гравированный текст .
Самыми знаменитыми самобытными русскими лубками считаются «Погребение кота мышами» и «Битва Бабы-Яги с крокодилом» — в них исследователи видят сатиру на Петра Великого и его реформы, выражавшую недовольство приверженцев старины .
Лубок и современное искусство
В начале XX века к лубочной традиции обратились русские авангардисты — Михаил Ларионов, Наталья Нестерова и другие. Они искали в народной картинке новые выразительные средства, упрощение форм и яркую декоративность .
В 1960-е годы, в эпоху оттепели, интерес к лубку возродился среди художников-нонконформистов. Например, Леонид Пурыгин создавал свой уникальный визуальный язык, в котором сочетались традиции Северного Возрождения, русский рисованный лубок и фольклорные образы .
Сегодня традиция лубка продолжается в работах современных мастерских, в том числе в «Мастерской Омега». Мы переосмысляем классические сюжеты и создаём новые, актуальные для современного интерьера:
-
Коллекция «Красный уголок» — революционные плакаты в эстетике авангарда
-
Современные лубки с ироничными сюжетами — для кухни, бара, офиса
-
Коты в стиле Пауля Клее — синтез народной графики и абстракции
Как лубок вписывается в современный интерьер?
Лубок сегодня — это не музейный экспонат, а живой, актуальный декор. Вот где он особенно уместен:
| Помещение | Эффект |
|---|---|
| Кухня | Создаёт уют, аппетит и хорошее настроение |
| Гостиная | Становится ярким акцентным пятном |
| Детская | Знакомит с народной культурой через яркие образы |
| Кафе, бар, ресторан | Создаёт аутентичную атмосферу |
| Офис | Добавляет креативности и неформальности |
В нашей мастерской лубки создаются на состаренной вручную сосновой доске — это придаёт им особый винтажный шарм и ощущение подлинности. Каждая работа проходит через руки мастера, приобретая уникальный характер.
Интересные факты о лубке
📌 Сам термин «лубочный» был введён в оборот именно И.М. Снегирёвым в начале XIX века .
📌 Продавцы называли народные гравюры «простовиками» — по простоте исполнения и кругу покупателей .
📌 В XIX веке раскраской лубков занимались целые деревни — это был массовый надомный промысел .
📌 Некоторые сюжеты перешли в русский лубок из голландской Библии Пискатора, французских и немецких гравюр .
📌 Лубки можно было купить на ярмарках, в лавках или у офеней — бродячих торговцев, разносивших товар по деревням .
Часто задаваемые вопросы
❓ Чем современный лубок отличается от старинного?
Старинные лубки печатали с деревянных или медных досок, раскрашивали вручную. Современные создаются с помощью цифровых технологий, но могут имитировать фактуру и стиль оригинала. В «Мастерской Омега» мы добавляем ручное состаривание и обжиг краёв для аутентичного эффекта.
❓ Можно ли заказать лубок с индивидуальным сюжетом?
Да! Мы можем создать современный лубок по вашему эскизу или идее. Это может быть семейное древо, забавная сцена или даже портрет питомца в народном стиле.
❓ Лубок — это только русское явление?
Похожие жанры народной графики существовали во многих культурах: японские укиё-э, европейские гравюры, китайские народные картинки. Но русский лубок имеет своё неповторимое лицо и характер.
❓ Почему лубок снова стал популярным?
В эпоху глобализации люди тянутся к аутентичности, к корням, к яркому и честному искусству. Лубок отвечает этим запросам — он понятный, душевный и при этом очень декоративный.
🚀 Прикоснитесь к истории, которая живёт на стене.
В нашей коллекции вы найдёте как классические лубочные сюжеты, так и современные интерпретации. Каждая работа — на состаренной доске, с ручной обработкой и душой.
👉 Заказать индивидуальный лубок
[contact-form][contact-field label=»Имя» type=»name» required=»true» /][contact-field label=»Email» type=»email» required=»true» /][contact-field label=»Сайт» type=»url» /][contact-field label=»Сообщение» type=»textarea» /][/contact-form]
